L'ascenseur à poissonsIcie est un théâtre existentiel.
Sa démarche, son désir, son plaisir est de juxtaposer à ce regard sur l'existence humaine, un regard sur son art.
Le fils de Julia S.
un film
une pièce de théâtre
à la mise en scène geneviève guhl
une comédienne nathalie boulin
une dramaturge et comédienne magali fouchault
une autrice et diseuse manon pulver
une scénographe claire peverelli
une costumière iris aeschlimann
une éclairagiste dorothée lebrun (version théâtre)
une cameraman séverine barde
une assistante caméra maxime raymond
un électro machino blaise bauquis
un staedicam stéphane kharraji
un preneur de son masakihatsui
une maquilleuse à distribuer
une monteuse carole messmer
musique ella van der woude
étalonnage charbon studio
enregistrement voix off et mixage martin stricker
une administratrice beatrice cazorla
cantine tournage OPOP
UN FILM _ UNE PIECE DE THEÂTRE
_ afin de nous adapter à la pandémie qui empêche la rencontre avec le public, mais également à cause de l’embouteillage de toutes façons créé par la pandémie tant au niveau des programmations que de l’occupation des théâtres, nous avons très naturellement imaginé un projet théâtral cinématographique :
à partir du fil facebook de Julia S. (nom d’emprunt). 5 tableaux seront tournés dans des conditions très diverses en fonction de la nature des fragments, tableaux qui pourront également être autonomes.
Tournage sur 8 ou 9 jours avec une équipe professionnelle cet été 2021.
La comédienne sera presque méconnaissable d’un tableau à l’autre, à l’image des multiples facettes évoquées dans le fil Facebook de Julia S. Les lieux seront également multiples, en extérieur : forêt – café – rue - bord du lac - place. En intérieur : salle de répétition – cuisine – séjour – hôtel – centre commercial
Une version théâtrale verra le jour dès que possible dans un dispositif panoptique covid-19 compatible : chaque personne du publique étant placée dans une petite cabine individuelle rappelant les peep-show, la structure devrait pouvoir recevoir 50 personnes. Nous souhaiterions également que la structure soit partagée avec d’autres projet qui pourront s’y inscrire au fur et à mesure de notre tournée.
SYNOPSIS
Une balade dans un monde onirique qui met en jeu une personne qui change au fil de 5 Tableaux. Elle parcoure un fil poétique dynamique, mettant en jeu son corps, les éléments, une langue qui se conjuguent à des images, qui reflètent des états intérieurs, tendus, rêvés, espérés.
En son cœur, emblématique, le Tableaux IV est construit à partir d’une photo de Nan Goldin qui la présente, battue, aux côtés de l’une de ses meilleurs amie, Cookie, avec qui entre autres, elle faisait famille, décédée prématurément du sida.« We were together I forget the rest » Walt Withman. Nan Goldin a 11 ans lorsque sa sœur aînée de 18 ans se suicide."J'ai commencé à prendre des photos à cause du suicide de ma sœur. Je l'ai perdue et je suis devenue obsédée par l'idée de ne plus jamais perdre le souvenir de personne." Nan Goldin
Le projet s’ancre dans la notion de solitude, solitude en temps de Corona-19 au travers de la perte/recherche de sens, de traces, de survies, à travers la beauté, la créativité, la nécessité de l’honnêteté, de regarder tout, les rêves, les relations à soi-même, ses propres doubles, les amitiés, l’altérité sans cesse dialoguée, les liens de cœurs, aux morts qui sont toujours vivants.
Nan Goldin, Cookie with me after I was punched, Baltimore, Md. 1986 © Nan Golding
Pour une absente
Covid-suspension
de Manon PulverUn dialogue conçu pour s'articuler autour d'une vingtaine de chansons de Barbara qui surgissent comme d'elles-même dans une investigation de la mémoire.
Distribution
Mise en scène Geneviève Guhl
Dramaturgie Manon Pulver
Comédien.nes Pierandré Boo & Sophie Solo
Composition Sophie Solo
Arrangements Sophie Solo & les musiciens
Bandonéon & piano Géraldine Schenkel
Clarinettes & piano Philippe Ehinger
Lumières Dorothée Lebrun
Scénographie Christian Métraux
Costumes Anna van Brée
Presse & diffusion Valérie Rohrbach
Création sonore à distribuer
administration Beatrice Cazorla
Ils parlent parce qu’il ne faut jamais cesser de dire l’autre même lorsqu’il est perdu.
Un homme et une femme reconstituent le chemin qui les a menés de la grâce à la perte, de l’amour à l’absence. Ce n’est pas forcément leur histoire, mais celle d’une femme désignée par Elle, qui choisi de partir, et d’un homme, Lui, qui la pousse presque à prendre cette décision.
Lui : Je ne sais pas trop ce qui s’est passé, ou je ne le sais que trop. Je n’étais pas celui qu’elle attendait ce jour-là. Et elle n’était pas non plus celle que j’espérai retrouver. On se regardait avec une sorte de hargne impuissante. On
attendait quelque chose. Quelque chose… enfin, oui, je ne sais pas comment dire…
(Pour une absente, Manon Pulver)
Manon Pulver aborde le thème de la perte dans l’amour comme un conte initiatique pour adulte ; il y a la douleur oui, mais finalement, aussi la grâce.